写了一辈子诗歌的中国农民诗人王海，最近，在当地政府的资助下，终于把筹备已久的“王海名人手迹艺术收藏馆“，装饰一新，对外开放了。

　　我作为王海老师乡人和写作的学生，有幸首先走进了这幢别名叫“王海草舍”的“王海名人手迹艺术收藏馆”，给我第一印象是焕然一新的感觉。新粉刷的墙壁，新铺设的地砖，整个房子显得宽敞明亮。井然有序的布设，使得“王海草舍”在文化品质上，体现了高端大气的韵味。阅览室、展览室、会客室等，也随即吸引了一批一批慕名前来参观欣赏的客人。这个占地面积有300多平方米的“王海草舍”，听有关专家介绍，在上海郊区是唯一的民间文化展区。

　　在这座“王海草舍”里，四壁都挂满了各个时代的名家书画。大部分是在王海老师的诗歌成就上，给予的赞颂之词，夸奖之画。圣野的题词，邓友梅的书法，杨可扬的版画，还有贺绿汀的手迹，魏巍的诗词等，这些虽已逝去的名人，但都对王海的写诗生涯，给予了极高评价。而当今著名作家叶辛、赵丽宏、吴彤章等名家，也都对王海的诗歌成绩，评价加赞扬。其中，著名作家赵丽宏在2001年8月为王海创办的诗芽报题词：没有幼芽，何来大树。以最有文学诗意的艺术功底，点缀了王海为培养和扶持文学新人作出的贡献。也是恰如其分的。

　　而在这些名家的书画手迹作品中，我对来自庄行已故画家庄枕泉的一幅《芦蟹画》，情有独钟。只见这幅已显泛黄的《芦蟹画》，在已枯黄的芦叶下，两只爬行在水草上的螃蟹，好像在窃窃私语，商量着今天的爬行计划。一只蟹钳略微抬起，而另一只蟹的钳却往水下伸去。栩栩如生的画面，只见画家的功底是非常令人敬佩的。这种能让人产生丰富想象力的画画手法，说明画家对生活的观察是极为细腻的。听王海老师说，这幅《庄氏芦蟹》画，已有60多年历史了。这是庄枕泉老先生在王海老师从上海参加一次文化工作会，载誉归来时，专门作画送给他的。这看似平常的一幅芦蟹画，却在告诉人们，在生活中，在社会上，和谐的心态，是多么重要。做人的品德，在芦蟹画中可见一斑，一定的艺术造诣，劝人为善的佳作，是王海老师最为看重的珍藏品，也以此勉励着自己的创作生涯。

　　庄行，我的家乡。自古以来就名人辈出，文化充盈。而《庄氏芦蟹》画，早在100多年前就出名了。当时，朝廷还曾经作出规定，庄氏芦蟹画不能少于50两银元出手。如此有官府定价，出售民间艺人的画作，在有历史记载的中国民间艺术史上，是不多见的。这也进一步证明，《庄氏芦蟹》画，在当时是何等的珍贵稀有。

　　事实上也果真如此。因为，在100多年的画史中，庄氏的四代传人所作的所有画作，背景都是用的芦苇。一年四季，芦蟹都会在庄氏人的笔下，成为传神亮晶的一道工具。这种兼收并蓄，自成一体的画技，使得在江南水乡特有的芦蟹画，名声远扬，传承至今。听说，庄氏芦蟹画的创始人庄仁泳的一幅芦蟹画，现收藏在奉贤区博物馆，而流传在民间的《芦蟹画》更是不计其数。有的已飘洋过海，为传递中国的文化，作出了贡献。

　　回味无穷的芦蟹画，出自庄行名人之手，在微风摇曳的芦秆上，在清水飘浮的芦叶上，各式螃蟹的姿势，在动态和静态中若隐若现，书写了一曲曲拨动心弦的“芦荡之歌”，令人观后陶醉。这也许是艺术的魅力所在，我为家乡有如此优美的芦蟹画而骄傲，更为有如“王海草舍”这样的民间文化旗号而自豪。它也再次印证了艺术来自民间，接地气的艺术，是持久不衰的。